Proyecto Voluntariado "Filmarte"


Es una propuesta de cine-debate, en la que se han seleccionado películas que serán trabajadas en escuelas y espacios no formales del campo educativo. Este dispositivo busca la interpelación y puesta en tensión de saberes tanto universitarios como los de aquellos otros actores que conforman la comunidad educativa formal (inicial, primaria, terciaria y universitaria) y no formal (ludotecas municipales y asociaciones civiles).

15 de diciembre de 2010

Cierre Fin de año 2010

La Cátedra Psicología Educativa II invita a UD. a la presentación de las actividades realizadas en el marco del Programa de Voluntariado Universitario “FILMarte, construyendo miradas para la reflexión colectiva”, a realizarse el día viernes 3 de diciembre a las 10hs en el aula 5 del Edificio Anexo de la Facultad de Psicología, Corrientes esq. Ituzaingó

Esperando contar con su presencia.
Lo saludamos atte.
Dra. Ana Bloj
Prof.Titular Cátedra
Psicología Educativa II



3 de diciembre de 2010

Proyecto de Voluntariado Universitario

Universidad Nacional de Rosario.
Facultad de Psicología.
Cátedra: Psicología Educativa II.

Proyecto: "FilmARTE: construyendo miradas colectivas"

Descripción:

 Presentamos una propuesta de cine-debate, en la que se han seleccionado quince (15) películas  que serán trabajadas en escuelas y espacios no formales del campo educativo. Este dispositivo busca la interpelación y puesta en tensión de saberes tanto universitarios como los de aquellos otros actores que conforman la comunidad educativa formal (inicial, primaria, terciaria y universitaria) y no formal (ludotecas municipales y asociaciones civiles). De esta manera, se intenta generar un espacio de encuentro para la producción de pensamientos colectivos acerca de las nuevas configuraciones subjetivas  post-estatales.
La propuesta está pensada en tres instancias: 1- Reuniones entre los integrantes de las instituciones destinatarias y voluntarios para la selección de la película (documental o ficción) que se proyectará 2- Encuentros de cine debate con los estudiantes, docentes, coordinadores de espacios educativos no formales y vecinos de las comunidades donde se trabajará. 3-  colaboración con los docentes o coordinadores/talleristas/ludotecarios para la elaboración de propuestas para trabajar en el aula o taller sobre la base de los debates realizados, con los niños y/jóvenes que asisten a dichos espacios, teniendo en cuenta las necesidades, particularidades y características tanto de la situación como así también de la institución.
Se prevé, a su vez, un acompañamiento en las instituciones con dos modalidades: a) presencial: asistencia de los voluntarios participantes del proyecto a los lugares donde se llevará a cabo la experiencia b) virtual: intercambio y atención de problemáticas puntuales en un foro donde intercambien opiniones los voluntarios y las instituciones,  interactuando y formando redes.
El espacio pretende acercar la Universidad a la Educación formal y no formal, entendiendo la importancia de reflexionar y construir dispositivos y nuevas metodologías para sostener los procesos subjetivantes en el acto educativo.


Antecedentes:
La cátedra Psicología Educativa II cuenta, desde hace tres años, con una página web que sirve de apoyo al trabajo académico y como consulta entre los estudiantes.
A partir del año 2007 se comenzó a trabajar con películas como recursos mediadores en la formación de los futuros profesionales. Actualmente, figura en la página Web la información necesaria para el acceso de los alumnos al listado de películas disponibles y estamos armando una Videoteca además de la clásica biblioteca de archivos y documentos. No están las películas, solo sus referencias y comentarios, con links a diferentes páginas. Los estudiantes seleccionan las películas que les interesan y se ha abierto un Foro de debate virtual para cada película. Por otra parte, en las aulas, se retrabajan el material cinematográfico y se ha podido observar un interesante trabajo de producción crítica que ha articulado teorías con imágenes, conceptos con relatos, ciencia con arte.
Los resultados que estamos obteniendo son enriquecedores, ya que la visión de películas argentinas y latinoamericanas cuyo eje central son experiencias del campo de la educación y el posterior debate sobre las mismas propicia la puesta en común de diversas miradas para la construcción de diagnósticos e intervenciones planteados desde una perspectiva dinámica, logrando así que algo del trabajo del pensamiento se ponga en juego, que allí donde hay dispersión advenga el pensamiento colectivo
Es por ello que proponemos llevar esta dinámica de trabajo a otras instituciones educativas: escuelas de nivel inicial, primaria, otras cátedras de la Facultad y otras instituciones que forman parte de la gran red de educación no formal.

Problemática que se busca atender:

Problemática comunitaria

Partimos de la principal guía rectora que atraviesa los diferentes desarrollos de la Cátedra “Psicología Educativa II” de la Facultad de Psicología de la UNR, que considera que el sujeto forma parte del proceso educativo de manera activa. Tanto desde la Psicología Genética (Piaget, Emilia Ferreiro, y seguidores), la psicología sociocultural (Vigotsky), como desde el Psicoanálisis (Freud y seguidores) se considera a los sujetos del aprendizaje como sujetos activos, constructores del conocimiento y de la subjetividad. Teniendo en cuenta que los desarrollos de estas teorías nos posibilitan reflexionar acerca de las condiciones de producción de subjetividad en los nuevos escenarios educativos, hemos incorporado en la comprensión de los procesos de aprendizaje la consideración específica de los múltiples entrecruzamientos (sociales, históricos, culturales, afectivos) que inciden en el mismo.
Siguiendo esta línea de pensamiento es que se lleva adelante desde el 2007, la investigación denominada “Posibilidades preventivas de la utilización de la literatura infantil como recurso simbólico e imaginario en niños y niñas en situación de vulnerabilidad infantil”. La misma implica un abordaje interinstitucional entre la facultad de psicología y algunas ludotecas municipales de la ciudad de Rosario a las que acuden niños de seis a doce años de barrios periféricos de la zona sur y oeste. Esta experiencia implica pues un acercamiento de la universidad a la comunidad en pos de indagar acerca de las posibilidades de la dimensión estética de la literatura infantil como recurso que facilita la resolución de conflictos de un modo preventivo.
La anterior investigación así como el presente proyecto intentan rescatar la dimensión estética que solemos dejar de lado en nuestros análisis y diagnósticos, siendo que el campo de la educación se constituye y configura a través de imágenes colectivas que lejos de ser inocuas se tradujeron y traducen en determinadas éticas y políticas de diverso signo.
Atravesados por un tiempo histórico en el que las imágenes predominan por sobre los textos y la escritura, no podíamos dejar de lado esta dimensión, frecuentemente desplazada en la transmisión académica.
Se recalca la importancia de integrar los aportes de una cultura centrada en lo visual con el ejercicio del pensamiento colectivo y reflexivo.
Nuestro principal desafío se centrará en el debate acerca de la renovación de interrogantes y en la construcción de estrategias para afrontar el profundo cambio generado en el campo de la educación desde finales del siglo XX.
Siguiendo a John Berger en Modos de ver : “la vista es una capacidad que introduce en nuestra vida un sinfín de complicaciones. En un lugar estamos nosotros observando la realidad que nos rodea, entramando su relación con nosotros, en otro encontramos esa realidad observándonos desde distintos ángulos. A través de este régimen de visón construimos nuestro modo de ver, por tanto toda imagen posee un componente de subjetividad del individuo que la produce.
Numerosos presupuestos formados a lo largo de la historia han servido de apoyo para la subsistencia de las minorías ricas y poderosas, convirtiendo al arte en un privilegio exclusivo para su círculo y rodeándolo de un halo mítico de carácter casi divino al que solo ellos son capaces de llegar.
En la actualidad con la invención de la cámara fotográfica y la posterior aparición de la cámara de video, se hizo evidente que aquello que vemos se encuentra siempre enmarcado en un contexto espacio-tiempo, pero también se rompió la unicidad de las imágenes, permitiendo conseguir infinitas reproducciones de cuales quiera imagen. Es lamentable que se intente alejar al individuo corriente del arte, de este modo se coarta su libertad impidiendo el conocimiento de los testimonios de su historia y de su lugar dentro de esta".
Es por ello que intentamos lograr que el cine y su particular mirada, con sus imágenes, diálogos y sus efectos de proyección, se convierta en un espacio participativo donde los diferentes actores (niños, jóvenes, docentes, estudiantes, profesionales, coordinadores, vecinos y familiares) puedan poner en juego las diferentes miradas que construyen y atraviesan el campo educativo.
Buscamos construir esta propuesta de trabajo retomando la concepción de M. Rossi donde postula la incidencia del film, a diferencia del cine (que apunta al producto-objeto película) sino una producción (de sentidos con el otro) de texto.

Diagnóstico:

En los últimos años ha habido un aumento considerable del pedido social hacia diferentes profesionales universitarios en espacios educativos. Así, el hacer cotidiano de la escuela ha quedado impregnado de conceptos, dispositivos, encuadres y enfoques tecnicistas. Y lo cierto es que pretender resolver los problemas y conflictos que se manifiestan en el ámbito educativo con propuestas fuera del contexto institucional escolar (formal y no formal), ha cul¬minado en algunos casos en el desprecio de la tarea del docente y/o coordinador. Y, a nuestro entender, este “desprecio” hay que poder ponerlo en tensión y trabajarlo, pues, al ser el quehacer que cotidianamente está expuesto a los conflictos es éste quien tiene mayor valor heurístico sobre los mismos. ¿Por qué decimos esto? Porque por mu¬cho material que apor¬ten las investigaciones y por excelente que sea la calidad de éstas, no evitan el trabajo de te¬ner que construir estrategias colectivas para las diversas situaciones a las que nos exponemos. No desconocemos, por cierto, las nuevas impresiones que atraviesan el escenario educativo, como por ejemplo el desfondamiento del lugar de autoridad, las nuevas configuraciones subjetivas, el acceso y la proliferación del uso de las nuevas tecnologías. Por eso mismo, éste y otros conflictos exigen un tiempo de reflexión colectiva para pensar cómo podemos articular para el armado de estrategias ante situaciones de desbordamiento.
El equipo que lleva adelante este proyecto se encuentra trabajando en instituciones educativas formales y no formales. Las demandas que se escuchan de vecinos, padres y docentes nos ponen sobre aviso de la necesidad de encontrar nuevos modos de transmisión, ya no solo de los contenidos curriculares en las aulas, sino de modos de acción que nos filien con lo humano y recuperen subjetivamente el pensamiento crítico acerca de situaciones tales como las que se plantean en las películas seleccionadas.
Por otra parte, la respuesta obtenida de los estudiantes en los años que venimos trabajando con películas en la cátedra nos permitió identificar la necesidad que tienen de construir colectivamente criterios de análisis de la realidad social y política actual. Finalmente, el dispositivo del cine-debate mostró ser un mediador eficaz para lograr estos objetivos.

Objetivos Generales


1) Acercar la Universidad a la Escuela y demás espacios educativos en pos de intercambiar conocimientos y posibles estrategias de trabajo conjuntas con el fin de recrear la teoría ya existente sobre la realidad

2)Construir un espacio de debate, reflexión e intercambio crítico sobre problemáticas complejas del mundo de hoy.

3)Construir un discurso interdisciplinario que permita recuperar el poder subjetivante de las instituciones del campo educativo y su función de lazo social.

4)Construir, a partir de la reflexión colectiva, posibles estrategias para afrontar situaciones de desbordamiento.

Objetivos Específicos

1. Construir dispositivos que atiendan a los nuevos acontecimientos, que den respuestas saludables y sean capaces de alojar a las nuevas generaciones.
2. Reflexionar y potenciar la creatividad para elaborar estrategias para la comprensión de los problemas actuales desde una perspectiva preventiva y ética.
3. Relacionar los contenidos actitudinales con los contenidos conceptuales y procedimentales.
4. Interrogar una actitud reflexiva y crítica a los conceptos y a las representaciones sociales construidas sobre las problemáticas planteadas en las películas.
5. Construir mecanismos de articulación entre las diferentes instituciones que comparten como objetivo mejorar la calidad de vida de la población que atienden.
6. Promover una praxis necesaria para renovar la producción y transferencia de conocimientos en el ámbito universitario.

Metas del proyecto


• El proyecto aspira proponer modos de abordar los conflictos actuales, recuperando la implicación subjetiva de los sujetos definidos como sociales y políticos, corriéndonos de la idea de pensar a los estudiantes como sujetos pedagógicos y recuperar la dimensión de responsabilidad social que todos tenemos, sin diferencias de género o condición social, con los modos de habitar este mundo de hoy. Se pretende abrir un espacio que permita nuevos modos de relato y construcción de la historia de manera tal de subvertir posiciones enquistadas y dicotómicas entre impotencia y omnipotencia.

• Se busca inventar nuevos modos de habitar las instituciones de forma tal que entre optimismo ingenuo y pesimismo cínico construyamos un tercer espacio que, a la manera winnicottiana, posibilite un encuentro con la cultura que desnaturalice lo obvio y lo “naturalmente dado”, con lo público de los saberes y su distribución, que posibilite la vivencia de una experiencia cultural subjetivante.

• Continuar en la universidad con el proyecto, una vez finalizado el tiempo estipulado formalmente, con el fin de que los alumnos se conviertan en agentes multiplicadores de esta experiencia. Es decir, aquellos alumnos que cursen este año la materia y participen de esta experiencia, en los próximos años, sean ellos, quienes acompañen a otros alumnos a realizar estas actividades.

• A lo largo de la experiencia, se irán registrando distintos momentos, y con los aportes de aquellos que participaron de las actividades, serán compaginados en un Video, el cual formará parte, como herramienta, de la multiplicación de esta intervención.

Denise Silbermann: Construyendo Textos, Relatos, Historias e Historietas.

Construyendo Textos, Relatos, Historias e Historietas - Experiencia Voluntariado Universitario 2010. Catedra de Psicología Educativa II. Facultad de Psicologia. UNR.
Ps. Denise Silbermann

                                                                                                  El cine mira a la infancia. Y nos enseña a mirarla. El cine                                                                                                     
                                                                                                  trata de acercarse a una mirada infantil, de ver el mundo
                                                                                                  con los ojos de un niño, con esa mirada libre, quizás
                                                                                                  inocente, quizás salvaje, que aún es capaz de sorprender
                                                                                                 a los ojos. En el cine, la mirada de un niño también nos
                                                                                                 mira, nos enfrenta, se dirige a nosotros para
                                                                                                 interrogarnos, interpelarnos, pedirnos una respuesta.
                                                                                                 Nada más difícil que mirar a un niño. Nada más difícil que                     
                                                                                                 mirar con ojos de niño. Nada más difícil que sostener la
                                                                                                 mirada de un niño.(Jorge Larrosa )
                                                                                                 Podríamos  agregar …la mirada de un adolescente.



Historizando el Proyecto  FilmArte: construyendo miradas para la reflexión colectiva: En el año 2009 el Ministerio de Educación de la Nación convoca a facultades, cátedras y estudiantes de Universidades e Institutos Universitarios Nacionales para la presentación de proyectos de trabajo voluntario que promuevan la vinculación de estas instituciones con la comunidad en que se insertan, a través de propuestas orientadas a mejorar la calidad de vida de su población. En ese marco presentamos una propuesta de cine-debate, en la que se han seleccionado distintos Films (cortos, documentales y ficción)  que están siendo proyectadas y analizadas con diversos objetivos en escuelas y espacios de educación no formal. Este dispositivo busca la interpelación y puesta en tensión de saberes tanto universitarios como de aquellos otros actores que conforman la comunidad educativa formal (inicial, primaria, terciaria y universitaria) y no formal (ludotecas municipales y asociaciones civiles). De esta manera, se intenta generar un espacio de encuentro para la producción de pensamientos colectivos acerca de las nuevas configuraciones subjetivas  post-estatales.
La propuesta se pensó en tres instancias:
1-Reuniones entre los integrantes de las instituciones destinatarias y voluntarios para la selección de la película (documental o ficción) que se proyectará.
2-Encuentros de cine debate con los estudiantes, docentes, coordinadores de espacios educativos no formales y vecinos de las comunidades donde se trabajará.
3-Colaboración con los docentes o coordinadores/talleristas/ludotecarios para la elaboración de propuestas para trabajar (en el aula o taller sobre la base de los debates realizados) con los niños y/jóvenes que asisten a dichos espacios, teniendo en cuenta las necesidades, particularidades y características tanto de la situación como así también de la institución.
Además, dentro del proyecto está contemplado un acompañamiento en las instituciones con dos modalidades:
a) presencial: asistencia de los voluntarios participantes del proyecto a los lugares donde se llevará a cabo la experiencia
b) virtual: intercambio y atención de problemáticas puntuales en un foro donde intercambian opiniones los voluntarios y las instituciones,  interactuando y formando redes. (www.sgenral.edu.ar   Usuario: lector- Contraseña: educativa).
El espacio pretende acercar la Universidad a la Educación formal y no formal, entendiendo la importancia de reflexionar y construir dispositivos y nuevas metodologías para sostener  y producir  procesos subjetivantes en el acto educativo. Generar sentidos, a través del dispositivo cine debate, donde la proyección y los contenidos audiovisuales estén vinculados a la proyectos curriculares, resolución de conflictivos, problemáticas psicoeducativas. Construyendo dispositivos que atiendan a los nuevos acontecimientos, que den respuestas saludables y sean capaces de alojar a las nuevas generaciones. Se busca  reflexionar y potenciar la creatividad para elaborar estrategias para la comprensión de los problemas actuales desde una perspectiva preventiva y ética. Interrogar con una actitud reflexiva y crítica a los conceptos y a las representaciones sociales construidas sobre las problemáticas planteadas en las películas.
Se busca rescatar diversos aspectos de la dimensión estética, dimensión que solemos dejar de lado en nuestros análisis y diagnósticos, siendo que el campo de la educación se constituye y configura a través de imágenes colectivas que lejos de ser inocuas se tradujeron y traducen en determinadas éticas y políticas de diverso signo. Se intentará pasar de una traducción de las metáforas fílmicas a una posible  lectura diagnostica de la realidad socioeducativa que contribuya a la concreción de miradas institucionales profundas, donde entran en juego los conceptos de objetivos implícitos /explícitos, de curriculum oculto, de des/naturalización. Se trata de un dispositivo de cine debate que contribuya a la transferencia al campo de la educación de esa doble lectura de lo intencional ocultado por la inmediación. Donde el lector de la imagen es la comunidad educativa contribuyendo así a la instalación de un dispositivo de participación comunitaria de sujetos activos, de corte preventivo.
Entendemos que este dispositivo intentará entramarse con los propios de cada institución y convertirse en un eslabón que potencie o promueva los recursos ya existentes. Por tanto, nos interesa especialmente construir mecanismos de articulación entre las diferentes instituciones que comparten como objetivo mejorar la calidad de vida de la población que atienden.  
En el marco del proyecto de Voluntariado, llega el pedido de la Escuela Secundaria “Solis”, de la zona oeste de la ciudad de rosario. Quiero comentarles, que esta escuela no estaba dentro de la lista original de instituciones, es la Psicopedagoga de la institución, quien se interesa por el proyecto.
Acordamos una primera entrevista, tal como veíamos en nuestro plan de trabajo. Pero al llegar, nos atiende el director de la Escuela, quien dice desconocer el proyecto. Le comentamos cual era la propuesta. Durante los primeros minutos estaba muy reticente a que comenzásemos, daba a entender que la época del año, tenía más que ver con cierres que con comienzo de actividades. Nos pregunta con quienes trabajaríamos, pensaba que era con toda la escuela. Le explicamos que no, que sería con este grupo de alumnos de 2do. Aquí la cosa empezó a cambiar. “Los de 2do!”, “hay muchos problemas de disciplina con esos chicos, sobre todo con las profesoras, no así con el Profesor, ustedes ya van a ver” Estas palabras cobrarían mayor sentido a lo largo de la experiencia. Nos dice que en general los 2dos.años, son históricamente terribles, que luego en tercero “Explotan”…pero en cuarto y en quinto se calman. Cuando preguntamos a qué le atribuían esto, nos plantea que en general hay un número de chicos que pasan a las escuelas nocturnas, a otras  escuelas, otros abandonan. Esto es dicho con el mayor tono de naturalidad que yo le haya escuchado hablar  alguien, proporcional al retumbe que estas palabras siguieron produciendo en mi cabeza. “Acá en esta escuela no pasan grandes cosas, es todo muy tranquilo, no hay problemas institucionales, ni entre profesores”. Cuando le planteamos de acordar otro día para realizar algunas entrevistas con los otros docentes, nos ofrece ante nuestra sorpresa (ya que en realidad a esa altura de la entrevista pensábamos con la alumna que no iba   ser posible realizar la experiencia) que les iba a avisar a los profesores que estábamos para que podamos hablar con ellos. Los docentes estaban entusiasmados con nuestra visita, se iban acercando (Profesora de naturales- biología, Profesor de  Matemáticas, Profesora. Sociales, Profesora de físico-química y la profesora de Tecnología). Alguno de los cometarios eran: “Huy los de 2do. Fatales”; “tienen record de notas en las carpetas de seguimientos”; “Hablan mucho, gritan y se mueven todo el tiempo”.
La fuerza que esconde la afirmación “los de 2do. Son los peores” y la falta de cuestionamiento respecto de esta certeza por parte de los docentes y preceptores, fue permitiendo inscribir dicha afirmación en el plano de las representaciones que de estos alumnos tiene la institución y los mismos adolecentes tienen de sí.
¿Por qué director y docentes focalizan la mirada en lo que pasa en este 2do?, Por qué este segundo se lee como por fuera de la institución?. Estas dudas, nos llevó a preguntarles a los mismo docentes. Algunas de las respuestas fueron:
    “Se identifican al lugar de “somos los peores” y redoblan la apuesta”.
    “Cuando pasa algo, casi siempre son ellos, por ejemplo peleas en los recreos, empujones en la escalera”.
    “Se incorporaron al curso chicos de otras escuelas, con otras vivencias y experiencias, viste…eh incitan a las cargadas, después de eso se pelean?”.
Les preguntamos por las causas que ellos piensan, serían las que ocasionan esta situación. Las explicaciones iban desde cuestiones biologías (hormonales), sociales, culturales, familiares, de accionar docente:
    “Yo puedo trabajar bien con los chicos, puedo dar los contenido. Todos me dicen que soy la única, y eso porque tengo la primer hora en donde aún están dormidos”.
    “A algunos de los chicos, cuando los retas…parece que te entiende (hace así con la cabeza y todo), pero dos minutos después, vuelven a hacer lo mismo”.
    “Hay algunos trabajadores de la institución que los maltratan, les gritan, eso hace que se reafirme ese lugar para ellos!.
    “No  prestan atención”.
    “Yo ponía sanciones, ahora me di cuenta que no funcionan”.
    “Si te sentas, se alborotan, necesitan que estés activa y circulando, para el docente es agotador. No puedo escribir nada en la carpeta de seguimiento!”.
    “Hay que ser más conductista. Las notas son desastrosas, yo no los castigo por el error . Pero espero más de ellos en el aprendizaje”. (Profesor).
    “Yo estaba dando clase, tratando de entusiásmarlos, es más justo estaba dándoles mi mail para que me mandaran los trabajos, y había pensado que la clase finalmente había estado buena (era principios de año, recién entraba yo a la institución) y  resulta que había filmado la clase, todos gritando: “Estamos re al pedo, no hicimos nada”,  y lo publicaron en Facebook”. La docente, Psicopedagoga,  quien tiene a cargo un “taller de habilidades de Estudio”, de una hora de duración, trabaja con medio curso cada quince días (disposición institucional), nos decía que su perspectiva de lo que había sido esa clase era otra, completamente distinta.
Esas causas traídas por los docentes, nos relanzaban a otras preguntas: estaríamos frente a una mirada deformada o sesgada de la realidad, por la presencia de representaciones construidas socialmente por directivos, docentes y alumnos, e n los procesos de interacción en esta escuela. Efectivamente, tal como lo señala Ibañez García (1999:32): “la representación social constituye un filtro desde donde se mira la realidad”. El concepto mismo de Representaciones sociales de desde la línea de Sege Moscovici, son entendidas como construcciones sociales de un grupo que reemplazan a la realidad y derivan siempre en momentos de acción, ayuda a entender los procesos de construcción, como los contenidos de las representaciones sociales de los  integrantes de esta Escuela.
Siguiendo con este primer periodo de diagnostico, continuamos con las entrevistas con la Psicopedagoga, quien retrabajó con los alumnos aquel episodio de  la publicación en Facebook, retomó en una de sus clases cuestiones tales como el hombre en sociedad, la cultura y la solidaridad como ejercicio de ponerse en el lugar del otro. Les planteó la situación en la que ella misma como trabajadora había quedado expuesta (hubo una reunión con todos los docentes en donde pensó que la iban a echar), situación que causa una verdadera sorpresa entre los alumnos, quienes rápidamente le piden disculpas y se sienten muy apenados por lo  ocurrido “Solo nos estábamos  divirtiendo”, la alumna que reconoce que fue ella, para sorpresa también de la docente es una de las chicas más tranquilas del curso. La profesora también hace alusión a la “Ley de Prohibición del uso de Celulares en establecimientos escolares”. (Ley que nunca fue colgada en la escuela a pesar de su pedido), sobre el hecho mismo, no hubo sanciones escolares, si hubo consecuencias, tanto para la docente , que por un lado, tal como veíamos a un inicio dejó marcas en una cuestión de disciplina y genero por parte de los docentes “Los chicos hacen cualquier cosas con las docentes mujeres, falta autoridad”, por el otro permitió a travez de este retrabajo del episodio, que los alumnos respetaran a esta docentes y que se instalara un espacio en donde no recibirían gritos y amenazas; como para los alumnos que se apropian de este “taller” desde otro lugar, como también hay consecuencias por la falta de sanciones concretas.
 En Maestro Errantes, Silvia Duschatzky dice: “La confianza, deviene operación subjetiva que interioriza. Podríamos dibujar el siguiente enhebrado: incondicionalidad, confianza-reglas de juego. Cuando uno de los docentes investigadores le pregunta  uno de los jóvenes , qué hace a un profe copado, responde: “Que te expliquen mil veces, porque cuando entendes te da emoción, y esto hace Dani…está..disponible todo el tiempo”. Hay aquí, plantea la autora,  un desplazamiento del cuerpo-victima  (somos vagos, somos problemáticos,¡ “somos de 2do”,podríamos agregar!) aun cuerpo hablante. La confianza deviene de esta capacidad de hablar que siempre se funda en la relación con el otro” (Pág. 41). Podemos pensar que, no se trataría  de estar en un todo el tiempo, sino de estar, estar ahí, dispuesto cuando el alumno lo requiere, llama, pide…
 A partir de una consigna que da la psicopedagoga: “Cómo me siento en la escuela?”, los chicos escriben: (leer escritos de los alumnos). Los chicos  autorizan a  la docente a que nos muestre, estas producciones. Varias de ellas tienen algunas de las escenas vividas representadas por historietas, en los textos también aparecen muchos insultos (cosa que también es habitual escucharlos decir  a los docentes y que han suscitado escenas agresivas en la escuela). Le planteamos a la docente, que pensamos como equipo que para el Video_Debate, estábamos pensando en los cortos “Zoom” y “Del otro lado”, la profesora nos comenta que hace tiempo quería pasárselos pero que no los conseguía.
Llega el día en que nos conocemos, nos estaban esperando. Nos presentamos y presentamos el proyecto, estaban primera sorpresa que tuviésemos y pudiéramos disponer de estos elementos tecnológicos, tuvimos que enmarcar lo que era un video-debate, que para debatir hay que aprender  a escuchar…hablamos del modo en que ingresaron (llevó 10 minutos en donde sin un grito, hicieron silencio  y pudimos comenzar). Uno de los alumnos, me da un consejo para que se vea mejor la pantalla, y se lo agradezco, queda muy sorprendido. Quedan impactado por una de las imágenes del corto “del otro lado” en donde muestra a un salón con alumnos gritando desde dos perspectivas. “Así somos nosotros!”, “Que despelote”. Comenzamos a trabajar que les pasa a ellos n esas escenas, esto nos dice:
     Acá, en esta escuela, hay injusticia, porque siempre la culpa es nuestra!”.
     Cuando un docente falta, no recupera la clase.
     “Cuando le pedís a un profesor que explique algo nuevamente, te dice: “Yo ya lo expliqué o para qué si no atendes…y yo estaba atendiendo”.
     “Si le pedís que te explique porque te puso esa nota, para saber porque te fue mal, te dice. “La nota no se discute” (impostando la voz)”.
     “Bueno, viste que él sabe de computación, bueno aquel otro, sabe de ingles porque vivió en EEUU y le dijo una cosa a la profesora y ella no le reconoció que estaba equivocada, por eso se enojó”.
     “Uno viene contento a la escuela…y te encontras con esa cara, la “Gallareta”, y se la agarra con nuestra familia y con la educación que nos dan nuestros padres”
     “Animales!,  nos dijo…que no entendíamos nada, que no se nos podía hablar”.
     Bueno, también nosotros a veces hacemos mucho lío.
     “Debe ser difícil, par los docentes también, hasta a nosotros mismo nos molesta el lío que hacemos!”.
Hubo una primera pregunta dirigida hacia nosotras, que fue: Para qué sirve todo esto?,  (pregunta que recordemos el mismo director nos la hace). Es Cecilia Bixio , quien nos dice: “ Muchas veces, cuando los alumnos preguntan ¿Para qué sirve? está en realidad preguntando ¿y esto a quién le importa, qué valor tiene? Están preguntando por la significación social de los contenidos escolares. Podríamos arriesgar que su pensamiento sería el siguiente: Si usted me demuestra que esto es importante, tal vez yo entonces podría hacer el esfuerzo de intentar aprenderlo. No es un problema de utilidad pragmática, nada más lejos del pensamiento del niño o del joven. Porque no son impermeables a la cultura. El problema es que a los contenidos escolares se los presenta como formando parte de una curricula, y no como formando parte de la cultura. El proceso educativo es un proceso de construcción de subjetividad, porque se trata de un proceso en el que se inserta al sujeto en la cultura, y se lo hace desde una peculiar cultura: la escolar.
…educar la palabra, la lengua, el lenguaje, no es otra cosa que buscar brechas en esa lengua
totalitaria y totalizante, en esa verborrea inacabable y omnipresente en la que nada se nos dice y en la que nada podemos decir, y eso solo puede hacerse con la palabra, con la lengua, con una cierta palabra, con una cierta lengua, explorando también la relación entre palabra y pensamiento. Si esto es así, educar la mirada es luchar contra la ceguera, pero no contra esa ceguera que es simple ausencia de imágenes, incapacidad o imposibilidad de ver, sino contra esa ceguera que nos imponen las imágenes masivas del poder, esa ceguera que es también y sobre todo mental, y eso solo puede hacerse produciendo otras imágenes , atendiendo a otras imágenes, produciendo otra relación entre las imágenes y el pensamiento”.
Surge otra pregunta ( con todo respeto), de cuál era el diagnóstico, que habíamos realizado con todo lo que habíamos escuchado, visto, leído…qué pasaba con este curso, estaban bien, estaban mal?. Y en ese momento, elegí ofrecerles una respuesta (ya que no la habían recibido en tantas otras oportunidades), pero  les advertí que no estaba cerrada, y que también tenía muchas preguntas que sólo ellos me podrían contestar…”Si, si Profe, venga siéntese y charlemos”. Les plantee que, me parecía que había que ajustar el Zomm, para que aparezcan ellos alumnos como sujetos y no como animales, que pensaba que era importante que los gritos y las puteadas se trasformaran en textos, relatos. Y que si estaban de acuerdo, y retomando lo que ellos mismo habían hecho les proponíamos junto con la Psicopedagoga, trabajar las historietas”. 
Cecilia Bixio, en “Estrategias de intervención en Psicología”, nos dice que: “rescatar lo lúdico de nuestras prácticas con niños (jóvenes) significa idear modos creativos y novedosos de trabajar, inventar nuevas estrategias y darles sentidos. Es imaginar un tiempo lúdico de creación, en oposición al tiempo empresarial que tiende a buscar resultados más o menos  inmediatos” .
Retomamos así, (ya en este tercer tiempo de la experiencia del voluntariado planificando conjuntamente con la docente, estrategias áulicas) las historietas algunas de Mafalda, la que fue ganadora de un congreso de pedagogía en Brasil y que estuvo circulando por internet, y con un gran valor especial, las que ellos hicieron junto a sus relatos. Tomamos el tema de las historietas que los mismo alumnos hacen, en relación a los que nos plantea Carballeda , en tanto “La sociedad crea los espacios y en muchos casos los conflictos sociales urbanos muestran las marcas que quedan inscritas en el territorio de lo barrial: un barrio, una comunidad, (una escuela, podríamos agregar), es un texto que es posible develar. El graffiti, llamado también “tatuaje urbano” constituye una forma de constituir identidad. El espacio se muestra   los otros, se nombra y participa en la construcción de identidades, dentro de la construcción de dos órdenes: uno visual y otro lingüístico”.
La historieta, no sólo articula lo Visual/lingüístico, sino que además da cuenta de un género, que en su esencia misma combina Humor, historia y relatos.
¿Cómo, cuándo y dónde nace la historieta? ¿Desde cuándo el hombre comenzó a narrar en secuencias gráficas, en dibujos, episodios relacionados con sus circunstancias y con la transmisión de experiencias a las nuevas generaciones? La historia oficial cuenta que la historieta nació en 1896 con el «Yellow Kid» de Richard F. Outcault. Hasta ese momento los personajes no hablaban. A Outcault se le ocurre insertar palabras. Por primera vez un personaje dibujado se expresa no sólo con gestos, sino también con palabras. En ocaciones los personajes son contestatarios y provocadores como el «El eternauta» . Arte menor la llaman algunos…Literatura dibujada, la llamaba Alberto Breccia .
Gianni Rodari  en “Gramática de la Fantasía. Introducción al arte de inventar Historias,  Cap. 39. El niño que lee historietas,  …”es preciso reconocer  individualizar, a los dos tonos, de personajes en diferentes situaciones, mantener intacta su identidad en las diversas posiciones que asumen expresiones cambiantes…a los personajes hay que atribuirles una voz, la distinción entre lo pensado y lo hablado comporta lectura  justa de ciertas señales…cuando los personajes dialogan debe atribuir a uno y otro, comprender en qué orden están pronunciadas, si non contemporáneas, si uno habla y otro piensa. La intervención activa de la imaginación necesaria para rellenar los vacios entre una viñeta y otra”. Todo el  curso de la historieta tiene que construirse en la imaginación, combinando las indicaciones dadas a los pies con los diálogos y los ruidos…reuniendo mentalmente en un solo hilo continuo los diferentes hilos sueltos del guión…la trama está perdida…es el lector quien le da sentido al conjunto”.
Los alumno en base a distintos dibujos, a globos vacios y retomando sus propios escritos, arman las siguientes historietas (leer).
Comenzamos a escuchar que algo de la red el tejido social, se desvanece…losa actos agresivos, las agresiones son frecuentes. Pero tal como nos lo plantea Ana Bloj en su texto:  El problema de la violencia en la escuela-Posibilidades de prevención (En aulas y Psicologos. Homo Sapiens 2004)…”cuando los chicos son quienes sostienen actos violentos dentro de la escuela podemos considerar, básicamente, dentro de las posibilidades, que puede tratarse de cuestiones de violencia institucional, no siempre en el orden de la agresión directa. A veces estos procesos se generan por desconocimiento de la normativa, por falta de espacio para hablar de los malestares, por situaciones en que se sostiene un abuso de poder, o por producirse un desencuentro entre la familia del niño (joven) y la escuela”.
Al plantear estas actividades mediatizadoras de la violencia (poder escribir, relatar, simbolizar las escenas vividas, plateando ¿Y qué otra cosa hubieses hecho ahí, o contestado?, quien más podría aparecer en la escena?), generando encuentros en donde poder ir hablando  de esto que estaba pasando. Según las palabras de la psicopedagoga, para ella el poder compartir este trabajo, no implicó precisamente más trabajo (a pesar que si implicaba por ejemplo horas de reunión, planificación) sino que representó un alivio, el trabajo compartido fue aliviador. Vamos marcando enfáticamente como ellos pueden trabajar, y lo importante que es que puedan hablar de lo que les va pasando. La propuesta ha sido trabajar “esta violencia por la vía de la posibilidad”.  Diremos que para que se instale la violencia o el malestar “hay que  contar con modos negativos y con formas negativas de procesarlos”.   Podemos pensar entonces a estas actividades como intentos  de procesar por vía de la positividad, el placer, del bienestar aquello que se instala como traumático o displacentero. Freud decía ya que el humor era una forma de hacer algo con el malestar.
Se le comenta a la celadora (alias gallareta: ave que no se termina de definir bien si es un pato o una gallina, pero que es muy bulliciosa, según definición de Wikipedia) que tal vez los alumnos estuvieran tomando cierto trato de parte de ella para con ellos (gritos, insultos, animales) en el que no sólo los chicos eran maltratados , la docente que fue interrumpida por sus gritos cuando ya empezaba  la clase (siendo que por ejemplo, luego de esta escena puntual, los alumnos quedaron muy angustiados) sino que ella misma, no solo maltrataba su propio cuerpo sino que seguramente ella quedaba también muy mal luego de estas escenas. La celadora, pudo escuchar y tomar esto que se dijo, pensemos en lo que nos propone Kelly Pereyra en “El Preceptor: entre la burocracia, el disciplinamiento y la formación” , ante la pregunta a los preceptores de cómo se sienten en su trabajo hablan de la poca valoración, del aumento constante en las funciones y manifiestan además la falta de herramientas para enfrentar la complejidad de las diferentes situaciones cotidianas en la escuela actual.   “Al estar más cerca del alumno, el preceptor está en un lugar optimo para detectar situaciones de riesgo, conflictos grupales, sin embargo no existen espacios grupales de reflexión y de análisis de las propias practicas. Si bien en muchos casos los cargos son cubiertos por docentes, estudiantes no existe una exigencia en cuanto a la formación previa especifica o un trabajo específico”.
Va surgiendo la idea de ponerles voz y movimiento (ellos proponen algunos programas para hacerlo: movi maker, picasa, etc) En el niño que lee historietas, Rodari también nos dice: “Si el cine es texto, la historieta es taquigrafía… en el cine las imágenes e suceden con una continuidad, describiendo punto por punto el discurrir de una acción. En la historieta la acción puede comenzar en la primer viñeta y terminar en la siguiente, saltando todos los pasajes intermedios”. Podríamos decir que surge la necesidad de ponerle voz, música, relatos a esos intermedios vacios.
Les comentamos que hay una modalidad para llevar la historieta al movimiento de secuencia continua del cine y esto requiere trabajar en cada viñeta con los distintos aspectos tales como:
    Toma: Nº…
    Cámara: posición.
    Zomm: Hacia delante, atrás, a la derecha…etc.
    Comienzo: primer plano, por ejemplo.
    Director: prepara cámara y la toma con el actor (si es representación).
    Iluminación: natural, artificial.
    Director de arte: decoración, vestimenta, continuidad en la escena.
    Voz en off: cometa el texto.
Cuando íbamos trabajando estos modos de editar, y a partir de una pregunta que yo le hago, resurge el tema  del Video Subido a internet. Le digo que yo me preguntaba, en relación a un modo de ingresar al aula y a una modalidad que ellos utilizan para moverse por la institución (en grupo y gritando: “Somos Segundo”, “Somos Segundo, “Somos Segundo”…si, si las conté fueron 10, como si algo en el tono del grito y la repetición, pudieran darle sustento de identidad. Les pregunto entonces por esta situación y el “video editado” por ellos. La respuesta es categórica: “Nos tenemos que defender de los profesores. Nosotros nos podemos pelear, pero frente  a ellos somos uno”.
En este caso son los alumnos los que nos traen un nuevo concepto de Prevención…en esta escuela hay que ir cuidándose…Nuevamente en  Maestro Errantes, Silvia Duschatzky…cuidado y prevención son dos formas de lidiar con una cotidianeidad  de intemperie. La prevención es una idea evitativa, se trata de “Armarnos”, rodearnos de todas las defensas posibles para impedir ser inoculados por los virus que pondrían en riesgo nuestra existencia…la protección ante losmás diversos peligros a los que nos vemos expuestos puede buscarse en la inmunización individual o a través de redes de sostén grupales. En un caso está puesto, el énfasis en cuidarnos de; en el otro, la apuesta es cuidarnos”. (Pág. 52/53).
No quiero decir que gestionar practicas grupales sea negativo, pero en este caso la actitud frente a esta docente a modo de “Bautismo-bienvenida” tenía esa connotación, protegerse de otra docente más, había que probar que eran fuertes y unidos …pero cómo es posible aprender, apropiarse de aprendizajes, en este contexto, en tanto estas prácticas también los van dejando cada vez más expuestos a ellos sin posibilidad de crear otros modos de habitar la institución.
Aparecen entonces en sus textos  dos líneas; por un lado Plantean la falta de estímulos por parte de los docentes “Nunca nos felicitan cuando hacemos las coas bien”, por el otro la necesidad de límites, “Nadie los pone”…”Amenazan con las amonestaciones, pero no pasa nada, incluso los padres nos  las firman”. Qué lugar entonces queda para una legalidad, que como la de prohibición del uso de los celulares en horarios de clases, no tiene lugar?. Cuando los limites son bienvenidos por sus destinatarios ante la evidencia de hallarse al filo de la disolución (“necesitamos que nos marquen los limites, sino esto es cualquiera”, decía una de las alumnas de esta escuela endonde realizamos la experiencia del voluntariado) lo que se pone de manifiesto es una vida enestado de excepción permanente, sigue diciendo Silvia Duschatzky, en Maestro Errantes:  las reglas no prescriben buenos o malos comportamiento sino condiciones de permanencia despojadas de moralidad. (pág. 62).
Cuando algo que Oficia como límite, como borde, y no como castigo, puede permitir un cambio de posición. “Es decir, el fundamento último o primero, por el que decimos a algo que “no”, no hay que buscarlo sólo por el lado de aquello que queda prohibido, sino por el campo que delimita como permitido. Siempre que decimos que no es para que alguna otra cosa pueda acontecer: no se puede tal cosa, como condición para que podamos tal otra…Entendemos así  a los límites como una operación  necesaria y fundante del ser humano cuya función es proveernos de un marco lógico para la convivencia”.
“Como decía Freud, yo no creo que la cuestión pase por decirle al chico que trate de renunciar a sus deseos, sino que hay que examinar sus deseos, pasarlos por un tamiz, por el tamiz de su conciencia, anticipar las consecuencias de sus actos y examinar, más allá de su interés individual, el interés colectivo. Por eso es que la educación y la democracia se inscriben en el mismo movimiento: es la renuncia al narcisismo. Educar a un chico es ayudarlo a renunciar a su narcisismo y educarnos como pueblo democrático es educarnos para renunciar cada uno de nosotros a nuestros intereses individuales, para reflexionar acerca de lo que podría ser el bien común y el interés colectivo. En una democracia la escuela no es otra cosa que el lugar de proyección posible del aprendizaje de la democracia, justamente. Es ese lugar en el cual se rehace la experiencia fundadora que describe Marcel Mauss en la conclusión de su ensayo sobre el don, cuando el autor evoca a los caballeros de la Mesa Redonda y evoca ese acto fundante que consiste en colocar la lanza a la entrada de la sala diciendo “oh, tú que entras aquí, renuncias a tu violencia”: entras en un espacio en donde está la meditación, la reflexión, y en donde todo esto lo hace la ley y no tu espada. La escuela podría ser ese lugar, podría ser ese lugar en donde todos dejan la espada en la puerta, su espada física pero también su espada mental, la escuela podría ser ese lugar donde la búsqueda de la verdad, de la precisión, del rigor, vaya delante de la ley del más fuerte . Para nosotros, educadores, nuestra misión hoy es refabricar la mesa redonda, es crear espacios donde los seres puedan comunicarse sin pelear y en eso hay algo fundamental que me parece ser el gran desafío de la modernidad. En las sociedades tradicionales podía esperarse que la gente dejara de pelearse o bien por el miedo al castigo, a la sanción o porque estaban bajo influencia de una ideología única. En una democracia que acepta la diversidad, que acepta la pluralidad para que la gente no se enfrente, va a tener que aprender primero a encontrarse, y no como en las sociedades tradicionales que funcionaban de manera fusional, como una identificación clánica. Cuando aceptamos la diversidad, el encuentro y la creación de la posibilidad del encuentro hacen al fundamento mismo de la sociedad, solo hay sociedad en torno de la mesa redonda o bajo la influencia de un jefe, pero como queremos democracia tenemos que construir esas mesas redondas. Hemos construido eso que se llaman las grandes instituciones del Estado, el parlamento, etc., etc., que funcionan más o menos bien pero que funcionarán mejor si justamente construimos a todos los niveles y desde la infancia mesas redondas en donde los seres puedan encontrarse. 
Alfredo Carballeda , nos recuerda:
                       “La intervención también es un “lugar” de generación de acontecimiento, donde se rompe la dicotomía individuo sociedad, en la posibilidad de visualizar relaciones de fuerza que se invierten, desde un vocabulario retomado. Es decir la posibilidad de encontrar nuevos espacios para la palabra.  La intervención, muchas veces hace visible aquello que no se visualiza, que se encuentra naturalizado, de este modo se sale de lo establecido.
En síntesis, la Intervención es un “hacer ver”, no agrega ni quita nada a ese “otro” sobre el cual llevamos adelante nuestra práctica cotidiana”.



En este momento del trabajo nos encontramos en la etapa de edición (de la cual participan también dos de los alumnos (que a pesar de haber estado en el mismo aula) no lo pudieron hacer en la otras actividades, por sus dificultades para integrarse al grupo, estado anímico (un estado de abulia-depresión permanente). La posibilidad de expresarse a través del corto alivia, en tanto son personajes lo que narran una situación…pero estos alumnos necesitan y reclaman más resguardo. Nosotras podemos ver el corto, tenemos el permiso de trabajarlo en la facultad con nuestros alumnos…pero el que lo vean en la escuela (al menos con ellos ahí presentes es una situación de la cual prefieren cuidarse, y estamos de acuerdo. Tal vez ya culminada la actividad podamos ver el corto con los docentes o sea a través de una devolución por escrito que se pueda relanzar hacia otro nivel  la intervención. “Podrían seguir el año que viene”…decía el director en un momento…algo del orden de una pregunta al menos, también se ha ido instalando…Desde nuestro pedido, al otro profesor (con el que trabajaba el otro medio curso) “ A todos juntos?!, Si los querés son todos tuyos!”, decía algo de una pregunta circula…qué hacen con los chicos miércoles de por medio?, por qué los siguen llamando?, podrán trabajar con todos juntos? Al menos el vaticinio de que íbamos a salir corriendo, no se cumplió. 
 Silvia Duchatsky , toma de Bauman (2003) la metáfora de la Fluidez, pero no para oponerla a la solidez sino a la inundación. Una escuela inundada es un escuela cubierta de extrañezas que entran en colisión con su propia naturaleza y disuelven su ser, uno objeto inundado pierde la capacidad de existencia. “Si la escuela estuviese inundada, si las presencias disruptivas fueran parte de la inundación, la respuesta no sería otra que el armado de  diques  a fin de mantener controlados esos componentes que amenazan  la existencia pedagógica. Por el contrario, una escuela hecha de flujos es un territorio compuesto de formas inestables…una escuela hecha de fluidos nos abre la posibilidad de ensayar múltiples formas de agenciamiento, mientras que la escuela inundada limita toda capacidad inventiva de composición social, pues implica aferrarse a  la nostalgia de lo perdido a lo que es lo mismo,  a la obsesión por su restitución”.
Me resulta importante transmitirles, también con respecto a esta experiencia que trabajamos hoy, y ligando nuevamente con la idea de Oficio…es que cada situación  que se nos presente, deberá ser tomada en su particularidad…como vimos y aunque yo en el corto mismo compagine a modo exagerado la presentación periodística (ironizando el modo en que los medios tratan estas problemáticas) no podemos tomar esta intervención a modo de receta a ser aplicada en cada situación en la que los alumnos suban un video a you tuve…esta intervención , en esta situación particular, en esta escuela en particular fue contemplada a partir de una primer etapa diagnostica, que se ha ido modificando a lo largo de trabajo efectivo en el campo.

2 de diciembre de 2010

Ma. Laura Crespin

Para el desarrollo de mi trabajo, que implica una articulación por mi transcurso por el seminario   “FilmArte: construyendo miradas para la reflexión colectiva”,  tomo  mi experiencia en una de las comisiones de la cátedra Trabajo de Campo Educativa de la carrera de psicología de la UNR.
A mitad del año se expusieron los lugares en los cuales, como voluntarias,  podíamos acompañar, uno de ellos  era la cátedra de T.C.E. Esta  materia  está programada  en el tercer año de la carrera de psicología.
¿Qué inquietudes e   intereses, me llevaron a elegir ese espacio?
Esta pregunta me condujo  a pensar en aquel tiempo en que transité  esa materia. La cursé con satisfacción, sorpresas, me permitió  desestructurar mi mirada con respecto a la educación, es desde allí que  comencé a pensar la posibilidad de trabajo, como futura psicóloga, en el campo educativo.
¿Se actualizaron huellas de aquella experiencia en TCE como estudiante, al momento de elegir el lugar donde trabajar este dispositivo de cine-debate?
Aquella instancia de cursado me permitió comenzar a preguntarme sobre: 
 ¿Qué implica el psicólogo en el campo educativo? ¿Cómo intervenir en ese campo? ¿Desde dónde?
¿Cómo pensar una práctica posible sin reproducir un discurso pedagógico? En el caso de que se trabaje en una escuela ¿Cómo diferenciarme de el/la docente? ¿Cuál sería mi posicionamiento? 
Estas preguntas van preparando  un mapa de recorrido que se actualiza en el cursado de las otras materias educativas de la carrera, y que sitúo, dentro de esta reconstrucción,  también  a este proyecto de voluntariado, ya que no solo está enmarcado dentro de la cátedra Psicología Educativa II sino que también vuelve sobre la interrogación y problematización  del psicólogo en el campo educativo, la construcción, producción y trabajo colectivo, el pensar con otros.
“Subjetivar el campo de la educación y la institución escolar implica, pese a lo paradójico que pueda aparecer, cambiar el eje de la mirada, de la escucha, de las intervenciones, desde el sujeto hacia los procesos"
Es aquí que introduzco  el concepto de instituido para pensar la realidad educativa , ingresar con nuestras intervenciones al campo social desde una postura participativa-integral que rompa, que cuestione la pasividad de la legalidad existente , habilitando a la institución a proyectarse a futuro, que apueste a un cambio.
Considero necesario producir cuestionamientos sobre cómo los sujetos han naturalizado su realidad cotidiana. Nuestras intervenciones no dejarán de producir inestabilidades pero al mismo tiempo posibilitarán a la construcción de nuevos modos de pensar/pensarse  el campo educativo.
Para arrancar la propuesta  con TCE,  primero tuvimos  que acordar  un horario con Mónica, que fue la docente responsable , para encontrarnos con la profesora de TCE y poder charlar sobre cuáles son sus inquietudes con respecto al proyecto del voluntariado  ,  contarle de qué trata, en qué momento teórico y de reflexión se  encuentran en la comisión, qué consideran que les aportaría el proyecto y principalmente comentar que  uno de los objetivos del proyecto tiene que ver con que es  una invitación a la participación colectiva y por lo tanto una  instancia a construir en conjunto . 
El día que se concretó el encuentro, uno de los primeros días del mes de  agosto, estaban presentes: la profesora del práctico , tres  ayudantes de distintas comisiones   ,  un voluntario  de otro proyecto, Mónica y yo.
Mónica comentó sobre el dispositivo de cine-debate. Ella ya  había tenido un primer acercamiento con los chicos de la comisión, les había comentado sobre el proyecto.
Ese día se trató de un intercambio, exposición de opiniones, compartir experiencias, contar en que andaba trabajando cada uno. También se conversó sobre distintas cuestiones que emergen cuando se piensa en trabajos de investigación, trabajos de campo: lo que involucra el hecho de formular preguntas y que ésta  insinúe  una respuesta por sí o por no,  también la idea del observador, la supuesta neutralidad, que muchas veces, analizando las preguntas subyace una concepción de realidad ya dada, que el investigador va a constatar, y no  que la realidad es un constructo. 
Los compañeros en la comisión habían terminado el primer parcial, faltaban las devoluciones y comentarios  de  la profesora, continuarían con el armado de un trabajo de escritura y la posterior salida al campo.
Después,  la profesora retomó la pregunta con respecto a las prácticas en la facultad. Le interesaba que la residencia se transite en sexto año, después de un recorrido por diferentes  lecturas, etc.
Este primer momento, en el  cual participé, considero que fue parte de la construcción de un diagnóstico, en tanto se plantearon y pudimos conocer  las inquietudes de la docente, de  los ayudantes  y las posibilidades de la implementación del dispositivo.
Pienso  el diagnóstico en tanto proceso, como lo plantea María Ester Ferroni   y como parte de una tarea preventiva. Trabajo en co-construcción con los actores a los cuales les propusimos el proyecto.
Pienso la práctica preventiva como  un concepto que involucra a todos los actores institucionales,  los habilita a pensarse en su lugar de trabajo, que pueda circular no solo la palabra sino la escucha.
“lo importante es que los sujetos puedan munirse de instrumentos que le permitan convivir con ese desequilibrio fundante e inherente de la vida, que puedan operar creativamente para soportar el malestar que es propio de la cultura” (Ana Bloj) 
Esta definición plantea una búsqueda y trabajo en relación a los propios recursos subjetivos.  La posibilidad de comprender a otros, implica el autorreconocimiento, aunque comprender a otros no significa tener que estar de acuerdo con ellos, la posición de cada uno tiene que ser respetada. Saber  algo de lo que el otro necesita es un trabajo de reflexión que  implica la posibilidad de abstenernos de lo que creemos que el otro necesita.
Vamos a trabajar en una institución que tiene su propia historia, y a su vez la articularemos de manera creativa a nuestra historia profesional. Hay un preexistente  doble, la institución y nuestra práctica, lo interesante seria trabajar, poner a jugar nuestras herramientas teóricas y procurar dejar que pase un nuevo aporte, hasta el momento desconocido, inexplorado,  para que así enriquezca  nuestra mirada institucional, que es  política ya  que ejerce una acción sobre las redes de poder existentes que operan y constituyen.

El desafío es apelar a la construcción conjunta, colectiva, de  nuevas salidas. Analizar factores que intervienen en la producción del conflicto.
 Un aporte para construir respuestas o más preguntas es ubicar nuestro trabajo desde un espacio que promueva y potencie  el  esperar que ocurra algo diferente, apuntar  a la política del intento. Tomar como herramienta la creación, aquello que nos habilite a nuevas líneas de posibilidades sobre la realidad a trabajar, poder creer en nuestras posiciones y hacer cosas. 
Otro momento necesario es intentar pensarnos en tanto acompañamiento con la institución, ayudarlos a pensar aquellas  cuestiones que vayan surgiendo, desde nuestro lugar. Con el intento de puntuar alguna insistencia, para así después poder pensar la intervención.
En este caso, con TCE,  considero que el dispositivo  se fue tomando como propio por los actores, en tanto ellos decidieron qué material fílmico pasar y en qué temáticas profundizar. Concretamos el día y el horario, teniendo como referencia los días de cursado de la materia. La propuesta fue una entrevista de Paulo Freire donde él  va tomando distintos ejes de interrogación, algunos de ellos son: Proceso de conocimiento. Pedagogía. Mediación del mundo. Dimensión política de la educación. Ética, utopía, poder. Reforma educativa.
Al momento de proyectar la película, participé en dos comisiones, la profesora arrancó con el debate retomando distintas cuestiones que le llevo a pensar el pensamiento de Freire, al modo de interrogantes.
Con este material que retomé, me pregunto sobre  la apuesta al debate que implica un film, en este caso una entrevista y que va mas allá de eso, es necesario una coordinación en los temas , para  darle forma a todo aquello que vaya surgiendo .
En la introducción del “Cine y entretenimiento “ de Hennry A. Giroux , el autor fundamenta como  piensa y emplea los films en tanto recurso pedagógico . Su postura con respecto a las películas, en tanto herramientas pedagógicas,   tiene que ver con que es necesario observar y analizarlas críticamente, es decir deconstruirlas, con la intensión de comprender cuáles son sus elementos intervinientes.
¿Qué implica pensar a los films como textos sociales? La idea de este recurso, a modo de herramienta a construir ,  permite una práctica que habilita a que éstas, las películas,  sean leídas críticamente, que son producto  y productor de cultura, que instalan debates públicos sobre diversidad de cuestiones  que están naturalizadas en la sociedad.  Las películas no sólo desestabilizan y cuestionan  los modos formales de transmisión de conocimiento, sino que además constituyen “atractivos textos culturales”. 
Pensar las películas como textos sociales, implica tener presente que ellas “producen e incorporan ideología “, es decir no están ajenas a las relaciones de poder. Darle importancia a la “naturaleza constitutiva y política del cine”, es decir leer y pensar qué se transmite, cómo se transmite lo que se quiere comunicar, poder jugar con estos elementos, no desconocerlos y analizarlos.
Los films en tanto producto y productor de cultura, es interesante pensarlo ya que habilita a tomarlos como herramienta  en el  trabajo en instituciones. Donde el mismo dispositivo de cine-debate  vaya metamorfoseándose de acuerdo a la singularidad de la institución con la cual decidamos participar, siguiendo sus distintos movimientos.
Como comentario y aporte final me interesa plantear que  me resultó muy rico que la convocatoria para la participación como voluntarias, para sumarnos al proyecto,  incluya otras facultades. Ya que es un intercambio y cuestionamiento   a diversos conceptos del  discurso psi  que muchas veces empleamos,  naturalizamos y no abrimos a pregunta. Sin duda,  la participación de otros discursos, otras prácticas alimenta este trabajo.    Es por esto que apuesto a que,  si continúa el proyecto, se magnifique la convocatoria.



Bibliografía:
•    Ferroni, Maria Ester . Diagnóstico: una herramienta para la prevención dentro de la institución educativa. Trabajo presentado en las “Jornadas de Salud Escolar”, organizadas por la Sociedad de Pediatría, destinadas a docentes y profesionales de la Educación, Rosario, setiembre 1996

•    Bixio, Cecilia.  “Lo Lúdico como estrategia preventiva”. P 58 En: Aulas y psicólogos: la prevención en el campo educativo. Rosario: Homo Sapiens Ediciones, 2004.
•    Cecilia Bixio : Cap, El oficio del psicólogo educacional. En:  El oficio del Psicólogo Educacional. Ovide Menin (Comp)Instituto de Investigaciones Psicológicas Facultad de Psicología- UNR
•    Giroux, Henry A. “Cine y entretenimiento”.

1 de diciembre de 2010

Presentación Congreso UNCUYO

PRESENTACIÓN: IV Congreso Nacional de Extensión Universitaria y IX Jornadas Nacionales de Extensión Universitaria. Mendoza 10, 11 y 12 de Noviembre de 2010.
TITULO: Programa Voluntariado Universitario “FILMARTE”
Autores: Dra. Ana Bloj, Ps. Monica Castaño, Ps. Denise Silbermann; Ps. Carlos Ruggeroni. Alumnos: Damaris Núñez, Leticia Casi, Camila Pérez, Rosario Telleria, María Laura Crespín, Milena Peroni
Procedencia de los autores: Cátedra Psicología Educativa II – Facultad de Psicología
Referencia Institucional: UNR


FilmArte: construyendo miradas para la reflexión colectiva:
En el año 2009 el Ministerio de Educación de la Nación convoca a facultades, cátedras y estudiantes de Universidades e Institutos Universitarios Nacionales para la presentación de proyectos de trabajo voluntario que promuevan la vinculación de estas instituciones con la comunidad en que se insertan, a través de propuestas orientadas a mejorar la calidad de vida de su población. En ese marco presentamos una propuesta de cine-debate, en la que se han seleccionado distintos Films (cortos, documentales y ficción) que están siendo proyectadas y analizadas con diversos objetivos en escuelas y espacios de educación no formal. Este dispositivo busca la interpelación y puesta en tensión de saberes tanto universitarios como de aquellos otros actores que conforman la comunidad educativa formal (inicial, primaria, terciaria y universitaria) y no formal (ludotecas municipales y asociaciones civiles). De esta manera, se intenta generar un espacio de encuentro para la producción de pensamientos colectivos acerca de las nuevas configuraciones subjetivas post-estatales.
La propuesta se pensó en tres instancias:
1-Reuniones entre los integrantes de las instituciones destinatarias y voluntarios para la selección de la película (documental o ficción) que se proyectará.
2-Encuentros de cine debate con los estudiantes, docentes, coordinadores de espacios educativos no formales y vecinos de las comunidades donde se trabajará.
3-Colaboración con los docentes o coordinadores/talleristas/ludotecarios para la elaboración de propuestas para trabajar (en el aula o taller sobre la base de los debates realizados) con los niños y/jóvenes que asisten a dichos espacios, teniendo en cuenta las necesidades, particularidades y características tanto de la situación como así también de la institución.
Además, dentro del proyecto está contemplado un acompañamiento en las instituciones con dos modalidades:
a) presencial: asistencia de los voluntarios participantes del proyecto a los lugares donde se llevará a cabo la experiencia
b) virtual: intercambio y atención de problemáticas puntuales en un foro donde intercambian opiniones los voluntarios y las instituciones, interactuando y formando redes. (www.sgenral.edu.ar Usuario: lector- Contraseña: educativa).
El espacio pretende acercar la Universidad a la Educación formal y no formal, entendiendo la importancia de reflexionar y construir dispositivos y nuevas metodologías para sostener y producir procesos subjetivantes en el acto educativo. Generar sentidos, a través del dispositivo cine debate, donde la proyección y los contenidos audiovisuales estén vinculados a la proyectos curriculares, resolución de conflictivos, problemáticas psicoeducativas. Construyendo dispositivos que atiendan a los nuevos acontecimientos, que den respuestas saludables y sean capaces de alojar a las nuevas generaciones. Se busca reflexionar y potenciar la creatividad para elaborar estrategias para la comprensión de los problemas actuales desde una perspectiva preventiva y ética. Interrogar con una actitud reflexiva y crítica a los conceptos y a las representaciones sociales construidas sobre las problemáticas planteadas en las películas.
Se busca rescatar diversos aspectos de la dimensión estética, dimensión que solemos dejar de lado en nuestros análisis y diagnósticos, siendo que el campo de la educación se constituye y configura a través de imágenes colectivas que lejos de ser inocuas se tradujeron y traducen en determinadas éticas y políticas de diverso signo. Se intentará pasar de una traducción de las metáforas fílmicas a una posible lectura diagnostica de la realidad socioeducativa que contribuya a la concreción de miradas institucionales profundas, donde entran en juego los conceptos de objetivos implícitos /explícitos, de curriculum oculto, de des/naturalización. Se trata de un dispositivo de cine debate que contribuya a la transferencia al campo de la educación de esa doble lectura de lo intencional ocultado por la inmediación. Donde el lector de la imagen es la comunidad educativa contribuyendo así a la instalación de un dispositivo de participación comunitaria de sujetos activos, de corte preventivo.
Entendemos que este dispositivo intentará entramarse con los propios de cada institución y convertirse en un eslabón que potencie o promueva los recursos ya existentes. Por tanto, nos interesa especialmente construir mecanismos de articulación entre las diferentes instituciones que comparten como objetivo mejorar la calidad de vida de la población que atienden. Promover una praxis necesaria para renovar la producción y transferencia de conocimientos en el ámbito universitario. A partir de esta articulación entre Universidad y las distintas instituciones, se produce un enriquecimiento colectivo entre ambas partes y en red, que facilita no sólo la permanente actualización de la formación de los participantes sino la posibilidad misma de encuentros que permitan redefinir las coordenadas de nuestras propias prácticas, condición fundamental, ya que los mismos contextos y las poblaciones con las que trabajamos de alta vulnerabilidad psicosocial así nos lo demandan.
Desde el mes de Marzo se dicta en el marco de la cátedra de Psicología Educativa II, un seminario: “EL CINE COMO RELATO PARA CONTRUIR MIRADAS”.
Durante el primer cuatrimestre se trabajó con las alumnas voluntarias el dispositivo de video-debate pensado como espacio de encuentro para la producción de pensamientos colectivos acerca de las nuevas configuraciones subjetivas que se presentan en el campo de la educación. Siguiendo el pensamiento de Rossi , el relato cinematográfico exige una elaboración y el pasaje de la imagen a la idea o significación. De esta manera, el sujeto espectador (ver un imagen) se asume creador de la idea-contexto (ya que en su mirada construye significaciones). En este proceso se pone en juego un tránsito de la pasividad (del ver) hacia una producción de significación (mirar) que el sujeto retoma, a partir de sus experiencias y vivencias tanto individuales como sociales.
Consideramos este proceso de apropiación y producción de sentidos como instancia para trabajar con los alumnos en tanto prioriza -o pone en tensión el lugar de una producción teórica- necesariamente dialectizada y nutrida de una mirada práctica, de construcciones sociales, individuales, temporales, espaciales y culturales.
La proyección de Films y documentales argentinos y latinoamericanos cuyo eje central son las experiencias realizadas en el campo de la educación y el posterior debate sobre las mismas, propicia la puesta en común de diversas miradas para la construcción de diagnósticos e intervenciones planteados desde una perspectiva preventiva.
En este segundo cuatrimestre, se están llevando adelante los distintos dispositivos, articulando, la formación teórica con el cruce de la práctica misma. Continuando el seminario hasta el mes de diciembre, el espacio cobra el sentido de una dimensión de análisis de las experiencias que se van suscitando con las instituciones .
Considerando el mejor modo de poder transmitir esta experiencia, es que pensamos que el relato de cómo se llevaron adelante los dispositivos en algunas de las instituciones anteriormente detalladas, es lo que permite cobrar sentido a este marco teórico .
Pero qué entendemos entonces por Dispositivo de Cine Debate?
En muchas ocaciones se utiliza la palabra Dispositivo, podríamos decir que está de moda, es utilizada casi para nombrar cualquier cosa. En el ámbito académico se utiliza el concepto de dispositivo para referir actividades que se llevan adelante o para dar cuenta de la formalización de un trabajo. Para nosotros como equipo, la construcción de un dispositivo, es una posibilidad de generar, de intervenir entre participantes, ya que provee de, distintas nociones conceptuales que nos fuerzan y nos forzaron pasar de una teorización a una praxis.
Al investigar sobre quienes han teorizado acerca de este concepto, nos encontramos con que para G. Deleuze, el dispositivo se nos muestra como una suerte de red, líneas que constituyen un circuito de vida: “Las dos primeras dimensiones de un dispositivo, o las que Foucault distingue en primer término, son curvas de enunciación. Los dispositivos…son máquinas para hacer ver y para hacer hablar (…) cada dispositivo tiene su régimen de luz, la manera en que ésta cae, se esfuma, se difunde, al distribuir lo visible y lo invisible, al hacer nacer o desaparecer el objeto que no existe sin ella”.
Entonces, el dispositivo, con sus características, nos permite formalizar todas aquellas nociones, coordenadas, líneas para abordar y elaborar con otros, en un común, nuestro hacer. Este dispositivo, además de visibilizar, denotar, es en sí mismo una invitación de participación colectiva. No es una herramienta, la cual nosotros elaboramos, para llevar a cabo una determinada intervención, sino por el contrario, es con el dispositivo, que se genera un encuadre de trabajo, donde los implicados, convocados, interpelados participan de una manera activa en concretarlo.
Consideramos que el Cine-Denate, en tanto permite retomar los aportes del Cine, que con su particular manera expone, proyecta, interpela desde la mirada, con las imágenes para pensar. Nos permite construir o entrever líneas, relaciones, tensiones, miradas, objetos y producciones históricas subjetivas. La noción de film, es fundamental, en tanto como proyección donde se atraviesan los distintos discursos, permite interpelar desde una posición reflexiva y no desde la queja, los distintos modos de vivir (los distintos modos de subjetivar). Es retomando a Deleuze quien establece que el cine, a diferencia de la filosofía, no piensa en conceptos sino en imágenes. Deleuze plantea y cuestiona la concepción Plantónica de Imagen. Para poder, a través del Cine, mostrárnosla, como imagen movimiento, imagen tiempo. Ya no se trata de una relación preestablecida entre imagen-concepto, sino de las distintas y múltiples posibilidades de eslabonamiento en que las imágenes nos son dadas por el cine, para luego atribuirles sentidos, conceptos.
¿Qué ocurre entonces con este Dispositivo Cine-Debate en el campo educativo?, ¿Cómo es recibido por las Instituciones?. La presentación de la propuesta despierta curiosidad en los alumnos. En tanto en las docentes como directivos, la propuesta aparece aceptada, muy bienvenida y con gran entusiasmo tratando de concretar fechas y horarios para ya llevarlo adelante. Fue muy interesante ya que hubo también un espacio para cuidarse de no realizar cualquier experiencia ( muchas veces se oferta un debate, pero lo que se implementa es una mera proyección de un película, estas experiencias también dejan sus marcas, no hay ningún retrabajo, y solo queda en eso). Parte del dispositivo, consiste en un tiempo de presentación y diagnóstico, en donde los voluntarios presentan un resumen del proyecto y planificación. Esto permite que las ansiedades den lugar a poder trabajar en relación a qué esta ocurriendo en esa institución en particular, que se vienen trabajando, que está ocurriendo a modo sintomático, que se puede empezar a decir de lo que aún no está enunciado.
Una vez retrabajada esta primera parte, damos inicio al cine-debate mismo. Pero, Qué es lo previo a un cine debate? La contextualización del film o documental requiere de una presentación, puesta ambiente de aquellos que participan, ya en esta instancia, se invita a una participación critica. En algunos casos se trabaja el director en tanto su estilo particular y la impronta que le da a sus creaciones; en otros es el género del film lo que invita a diferenciar en tanto ficción o documental, ya nos presenta otro modo de prepararnos a ver y escuchar eso que será presentado, en otras oportunidades algún participante del film (director, o protagonistas de la experiencia filmada) son quienes van recortando la puerta que permitirá ya ingresar de otro modo a esa proyección. En otras ocaciones, por el contenido del film o por la temática, ya muy conocida por los que participan, la introducción es ya un debate en si mismo.
Es así como al comenzar con la puesta en marcha del dispositivo en las instituciones, comenzaron a ponerse en juego y confrontaron prejuicios de las voluntarias respecto de los intereses de los alumnos secundarios :” a mi me llamaron mucho la atención los chicos. Tenía algunos prejuicios con los adolescentes, no sé me imaginaba que no se iban a enganchar mucho, que iban a ser un poco irrespetuosos que admiraban a Fort y a Tinelli, nada que ver. Los chicos se super engancharon, se interesaron por la historia, fueron respetuosos y demostraron tener un pensamiento critico ante la realidad, fue realmente, una gran experiencia lograr despejarme de esos preconceptos”.
“A pesar de la duración del film, y del corte del recreo de por medio, los chicos estuvieron muy atentos al desarrollo de l apelícula. Ya en el debate, hubo bastante participación en relación al tema de la

Se está realizando de un Corto con la Experiencia del Voluntariado en las instituciones.




FilmArte: construyendo miradas para la reflexión colectiva:
En el año 2009 el Ministerio de Educación de la Nación convoca a facultades, cátedras y estudiantes de Universidades e Institutos Universitarios Nacionales para la presentación de proyectos de trabajo voluntario que promuevan la vinculación de estas instituciones con la comunidad en que se insertan, a través de propuestas orientadas a mejorar la calidad de vida de su población. En ese marco presentamos una propuesta de cine-debate, en la que se han seleccionado distintos Films (cortos, documentales y ficción) que están siendo proyectadas y analizadas con diversos objetivos en escuelas y espacios de educación no formal. Este dispositivo busca la interpelación y puesta en tensión de saberes tanto universitarios como de aquellos otros actores que conforman la comunidad educativa formal (inicial, primaria, terciaria y universitaria) y no formal (ludotecas municipales y asociaciones civiles). De esta manera, se intenta generar un espacio de encuentro para la producción de pensamientos colectivos acerca de las nuevas configuraciones subjetivas post-estatales.
La propuesta se pensó en tres instancias:
1-Reuniones entre los integrantes de las instituciones destinatarias y voluntarios para la selección de la película (documental o ficción) que se proyectará.
2-Encuentros de cine debate con los estudiantes, docentes, coordinadores de espacios educativos no formales y vecinos de las comunidades donde se trabajará.
3-Colaboración con los docentes o coordinadores/talleristas/ludotecarios para la elaboración de propuestas para trabajar (en el aula o taller sobre la base de los debates realizados) con los niños y/jóvenes que asisten a dichos espacios, teniendo en cuenta las necesidades, particularidades y características tanto de la situación como así también de la institución.
Además, dentro del proyecto está contemplado un acompañamiento en las instituciones con dos modalidades:
a) presencial: asistencia de los voluntarios participantes del proyecto a los lugares donde se llevará a cabo la experiencia
b) virtual: intercambio y atención de problemáticas puntuales en un foro donde intercambian opiniones los voluntarios y las instituciones, interactuando y formando redes. (www.sgenral.edu.ar Usuario: lector- Contraseña: educativa).
El espacio pretende acercar la Universidad a la Educación formal y no formal, entendiendo la importancia de reflexionar y construir dispositivos y nuevas metodologías para sostener y producir procesos subjetivantes en el acto educativo. Generar sentidos, a través del dispositivo cine debate, donde la proyección y los contenidos audiovisuales estén vinculados a la proyectos curriculares, resolución de conflictivos, problemáticas psicoeducativas. Construyendo dispositivos que atiendan a los nuevos acontecimientos, que den respuestas saludables y sean capaces de alojar a las nuevas generaciones. Se busca reflexionar y potenciar la creatividad para elaborar estrategias para la comprensión de los problemas actuales desde una perspectiva preventiva y ética. Interrogar con una actitud reflexiva y crítica a los conceptos y a las representaciones sociales construidas sobre las problemáticas planteadas en las películas.
Se busca rescatar diversos aspectos de la dimensión estética, dimensión que solemos dejar de lado en nuestros análisis y diagnósticos, siendo que el campo de la educación se constituye y configura a través de imágenes colectivas que lejos de ser inocuas se tradujeron y traducen en determinadas éticas y políticas de diverso signo. Se intentará pasar de una traducción de las metáforas fílmicas a una posible lectura diagnostica de la realidad socioeducativa que contribuya a la concreción de miradas institucionales profundas, donde entran en juego los conceptos de objetivos implícitos /explícitos, de curriculum oculto, de des/naturalización. Se trata de un dispositivo de cine debate que contribuya a la transferencia al campo de la educación de esa doble lectura de lo intencional ocultado por la inmediación. Donde el lector de la imagen es la comunidad educativa contribuyendo así a la instalación de un dispositivo de participación comunitaria de sujetos activos, de corte preventivo.
Entendemos que este dispositivo intentará entramarse con los propios de cada institución y convertirse en un eslabón que potencie o promueva los recursos ya existentes. Por tanto, nos interesa especialmente construir mecanismos de articulación entre las diferentes instituciones que comparten como objetivo mejorar la calidad de vida de la población que atienden. Promover una praxis necesaria para renovar la producción y transferencia de conocimientos en el ámbito universitario. A partir de esta articulación entre Universidad y las distintas instituciones, se produce un enriquecimiento colectivo entre ambas partes y en red, que facilita no sólo la permanente actualización de la formación de los participantes sino la posibilidad misma de encuentros que permitan redefinir las coordenadas de nuestras propias prácticas, condición fundamental, ya que los mismos contextos y las poblaciones con las que trabajamos de alta vulnerabilidad psicosocial así nos lo demandan.
Desde el mes de Marzo se dicta en el marco de la cátedra de Psicología Educativa II, un seminario: “EL CINE COMO RELATO PARA CONTRUIR MIRADAS”.
Durante el primer cuatrimestre se trabajó con las alumnas voluntarias el dispositivo de video-debate pensado como espacio de encuentro para la producción de pensamientos colectivos acerca de las nuevas configuraciones subjetivas que se presentan en el campo de la educación. Siguiendo el pensamiento de Rossi , el relato cinematográfico exige una elaboración y el pasaje de la imagen a la idea o significación. De esta manera, el sujeto espectador (ver un imagen) se asume creador de la idea-contexto (ya que en su mirada construye significaciones). En este proceso se pone en juego un tránsito de la pasividad (del ver) hacia una producción de significación (mirar) que el sujeto retoma, a partir de sus experiencias y vivencias tanto individuales como sociales.
Consideramos este proceso de apropiación y producción de sentidos como instancia para trabajar con los alumnos en tanto prioriza -o pone en tensión el lugar de una producción teórica- necesariamente dialectizada y nutrida de una mirada práctica, de construcciones sociales, individuales, temporales, espaciales y culturales.
La proyección de Films y documentales argentinos y latinoamericanos cuyo eje central son las experiencias realizadas en el campo de la educación y el posterior debate sobre las mismas, propicia la puesta en común de diversas miradas para la construcción de diagnósticos e intervenciones planteados desde una perspectiva preventiva.
En este segundo cuatrimestre, se están llevando adelante los distintos dispositivos, articulando, la formación teórica con el cruce de la práctica misma. Continuando el seminario hasta el mes de diciembre, el espacio cobra el sentido de una dimensión de análisis de las experiencias que se van suscitando con las instituciones .
Considerando el mejor modo de poder transmitir esta experiencia, es que pensamos que el relato de cómo se llevaron adelante los dispositivos en algunas de las instituciones anteriormente detalladas, es lo que permite cobrar sentido a este marco teórico .
Pero qué entendemos entonces por Dispositivo de Cine Debate?
En muchas ocaciones se utiliza la palabra Dispositivo, podríamos decir que está de moda, es utilizada casi para nombrar cualquier cosa. En el ámbito académico se utiliza el concepto de dispositivo para referir actividades que se llevan adelante o para dar cuenta de la formalización de un trabajo. Para nosotros como equipo, la construcción de un dispositivo, es una posibilidad de generar, de intervenir entre participantes, ya que provee de, distintas nociones conceptuales que nos fuerzan y nos forzaron pasar de una teorización a una praxis.
Al investigar sobre quienes han teorizado acerca de este concepto, nos encontramos con que para G. Deleuze, el dispositivo se nos muestra como una suerte de red, líneas que constituyen un circuito de vida: “Las dos primeras dimensiones de un dispositivo, o las que Foucault distingue en primer término, son curvas de enunciación. Los dispositivos…son máquinas para hacer ver y para hacer hablar (…) cada dispositivo tiene su régimen de luz, la manera en que ésta cae, se esfuma, se difunde, al distribuir lo visible y lo invisible, al hacer nacer o desaparecer el objeto que no existe sin ella”.
Entonces, el dispositivo, con sus características, nos permite formalizar todas aquellas nociones, coordenadas, líneas para abordar y elaborar con otros, en un común, nuestro hacer. Este dispositivo, además de visibilizar, denotar, es en sí mismo una invitación de participación colectiva. No es una herramienta, la cual nosotros elaboramos, para llevar a cabo una determinada intervención, sino por el contrario, es con el dispositivo, que se genera un encuadre de trabajo, donde los implicados, convocados, interpelados participan de una manera activa en concretarlo.
Consideramos que el Cine-Denate, en tanto permite retomar los aportes del Cine, que con su particular manera expone, proyecta, interpela desde la mirada, con las imágenes para pensar. Nos permite construir o entrever líneas, relaciones, tensiones, miradas, objetos y producciones históricas subjetivas. La noción de film, es fundamental, en tanto como proyección donde se atraviesan los distintos discursos, permite interpelar desde una posición reflexiva y no desde la queja, los distintos modos de vivir (los distintos modos de subjetivar). Es retomando a Deleuze quien establece que el cine, a diferencia de la filosofía, no piensa en conceptos sino en imágenes. Deleuze plantea y cuestiona la concepción Plantónica de Imagen. Para poder, a través del Cine, mostrárnosla, como imagen movimiento, imagen tiempo. Ya no se trata de una relación preestablecida entre imagen-concepto, sino de las distintas y múltiples posibilidades de eslabonamiento en que las imágenes nos son dadas por el cine, para luego atribuirles sentidos, conceptos.
¿Qué ocurre entonces con este Dispositivo Cine-Debate en el campo educativo?, ¿Cómo es recibido por las Instituciones?. La presentación de la propuesta despierta curiosidad en los alumnos. En tanto en las docentes como directivos, la propuesta aparece aceptada, muy bienvenida y con gran entusiasmo tratando de concretar fechas y horarios para ya llevarlo adelante. Fue muy interesante ya que hubo también un espacio para cuidarse de no realizar cualquier experiencia ( muchas veces se oferta un debate, pero lo que se implementa es una mera proyección de un película, estas experiencias también dejan sus marcas, no hay ningún retrabajo, y solo queda en eso). Parte del dispositivo, consiste en un tiempo de presentación y diagnóstico, en donde los voluntarios presentan un resumen del proyecto y planificación. Esto permite que las ansiedades den lugar a poder trabajar en relación a qué esta ocurriendo en esa institución en particular, que se vienen trabajando, que está ocurriendo a modo sintomático, que se puede empezar a decir de lo que aún no está enunciado.
Una vez retrabajada esta primera parte, damos inicio al cine-debate mismo. Pero, Qué es lo previo a un cine debate? La contextualización del film o documental requiere de una presentación, puesta ambiente de aquellos que participan, ya en esta instancia, se invita a una participación critica. En algunos casos se trabaja el director en tanto su estilo particular y la impronta que le da a sus creaciones; en otros es el género del film lo que invita a diferenciar en tanto ficción o documental, ya nos presenta otro modo de prepararnos a ver y escuchar eso que será presentado, en otras oportunidades algún participante del film (director, o protagonistas de la experiencia filmada) son quienes van recortando la puerta que permitirá ya ingresar de otro modo a esa proyección. En otras ocaciones, por el contenido del film o por la temática, ya muy conocida por los que participan, la introducción es ya un debate en si mismo.
Es así como al comenzar con la puesta en marcha del dispositivo en las instituciones, comenzaron a ponerse en juego y confrontaron prejuicios de las voluntarias respecto de los intereses de los alumnos secundarios :” a mi me llamaron mucho la atención los chicos. Tenía algunos prejuicios con los adolescentes, no sé me imaginaba que no se iban a enganchar mucho, que iban a ser un poco irrespetuosos que admiraban a Fort y a Tinelli, nada que ver. Los chicos se super engancharon, se interesaron por la historia, fueron respetuosos y demostraron tener un pensamiento critico ante la realidad, fue realmente, una gran experiencia lograr despejarme de esos preconceptos”.
“A pesar de la duración del film, y del corte del recreo de por medio, los chicos estuvieron muy atentos al desarrollo de la película. Ya en el debate, hubo bastante participación en relación al tema de la

Se está realizando de un Corto con la Experiencia del Voluntariado en las instituciones.